Filippo Tincolini e Giacomo Massari, due visionari italiani, stanno scuotendo le fondamenta del mondo dell'arte con la loro innovativa tecnologia robotica. Dopo anni di studio e ricerca, questi due giovani hanno sviluppato bracci robotici dotati di punte diamantate, capaci di riprodurre qualsiasi scultura copiando un file digitale da un computer....
Arcipelago di libertà, bellezza e responsabilità: quello che un artista deve essere
L'arte, come un arcipelago di isole felici, offre agli artisti un terreno fertile per esplorare, sperimentare e creare. È un luogo dove la libertà di espressione e la ricerca si intrecciano con la responsabilità di comunicare e denunciare attraverso l'arte. Vediamo alcune riflessioni su questo tema:
Libertà e sperimentazione:
- L'artista è come un navigatore audace, esplorando nuovi orizzonti e spingendosi oltre i confini. Qui, nell'arcipelago dell'arte, può sperimentare senza timore di naufragio. Le onde della creatività lo cullano, e ogni pennellata, campitura, nota o dialogo rappresentano una vela verso l'ignoto.
- L'isola felice dell'arte è un luogo dove l'artista può rompere le regole, le catene delle convenzioni e cercare nuove vie. Qui, la provocazione è un faro che guida la nave dell'espressione artistica.
Monito e libertà Indipendente:
- L'artista è anche un monito per la società. Le sue opere possono agire come specchi, riflettendo le contraddizioni, le gioie e le sofferenze umane. L'arte ci ricorda di essere liberi pensatori, di non accettare passivamente il mondo così com'è.
- Essere una figura indipendente significa non piegarsi alle pressioni esterne. L'artista danza al ritmo della sua anima, seguendo la melodia delle proprie visioni. La sua indipendenza è la sua forza.
Responsabilità e bellezza:
- L'arte è un messaggero silenzioso, portatore di verità e bellezza. L'artista ha la responsabilità di comunicare con onestà e profondità. Ogni pennellata, ogni nota, ogni forma di comunicazione e denuncia devono far riflettere lo spettatore, condizionarlo, devono essere intrise di significato.
- La bellezza è la bussola dell'artista. Egli cerca la bellezza nelle forme più inaspettate: nel volto rugoso di un anziano, nel tramonto che incendia il cielo, nella semplicità di una mela sul tavolo. La bellezza è la sua guida.
Poesia e anime del pubblico:
- Dietro ogni cosa, anche la più banale, si nasconde una poesia. L'artista è un poeta che traduce il mondo in versi visivi, in note melodiche. Le sue opere nutrono le anime del pubblico, risvegliando emozioni sopite.
- Quando l'artista dipinge, compone, danza, recita o canta sta tessendo un filo invisibile tra sé e gli spettatori. Questo filo trasporta la magia dell'arte, che può guarire, ispirare e trasformare.
In questo arcipelago, l'artista è un navigatore solitario, ma le sue opere raggiungono le rive di tutti coloro che si avvicinano. E così, l'arte continua a danzare tra libertà e responsabilità, tra bellezza e poesia, nutrendo le anime e illuminando il nostro viaggio sulla terra rendendoci uomini migliori.
Nato nel 1994 a Sittingbourne, Kent, George Rouy è una delle voci emergenti più incisive nel panorama artistico contemporaneo. La sua pratica pittorica, caratterizzata da un'esplorazione audace e fluida del corpo umano, si colloca all'incrocio tra figurazione e astrazione, creando un dialogo viscerale tra forma, materia e colore.
"Attraversare i muri" è l'autobiografia di Marina Abramović, scritta in collaborazione con James Kaplan e tradotta in italiano da Alberto Pezzotta. Pubblicato da Bompiani nel 2016, questo libro offre uno sguardo intimo e potente sulla vita e sull'arte di una delle figure più iconiche e controverse dell'arte contemporanea.